观电影《太行山上》有感 初三（11）班 池汉慈 中国电影年年都在进步，尤其是这一两年。“冯导”与“老谋子”身为中国电影的大前锋，《天下无贼》、《英雄》在市场上皆有不俗战绩。加上周星弛大耍《功夫》，徐克的《七剑》，最后连周杰伦也暂时放下麦克风，到《头文字D》里去飚车。票房大战“一片未平，一片又起”。新片接二连三，感觉《无间道》还没来得及回味，成龙大哥又拿出了编好的《神话》。如此一来，无论口袋有钱没钱，智商是520还是250，三姑六婆，贩夫走卒，都会在银幕前好好得“搓”一顿。 而看完《太行山上》，心里留下了两个字：难得。因为我从中不但听到了中国人面对侵略的义勇刚强，还从中听到了中国电影进步的脚步声，并且每一声都是巨响，在心弦上重重一扣。那么，《太行山上》难得在何处？难得在于他是一部抗战历史正片，还能给观众以视觉、精神上的双重享受。以抗日战争为题材的电影中国人没少拍过，随便一列举就是一箩筐：以前有：《地道战》、《地雷战》、《平原游击队》、《小兵张嘎》、《铁道游击队》，现在有：《紫日》、《黄河绝恋》、《红河谷》。可惜，看上去还是与国外的反法西斯电影，如《拯救大兵瑞恩》、《西线无战事》、《幸德勒的名单》相差甚远。（当然，我只是以我这个年龄段的人去看。毕竟过去在我们的父母眼中，《地道战》就是经典。）其中有一点表现在电影的说教性较强，以《地道战》为例，片中曾出现过这样一句旁白：“人民，只有人民，才能构筑这样的阵地；人民，也只有人民，才能使用这样的阵地。”这给人感觉像是在上课，让思想的灌输来得太过直接。而反观现代抗日电影，与过去相比有了明显的进步，也更加深入人心。但是由于资金的问题，也让电影的真实感下降不少，如《紫日》，片中用模型代替真的军舰，未免有点不妥。 抛开与美国人相比这个话题，毕竟电影是文化的水泵，不是奢侈品。对于过去这段惨痛的历史，就算美国人不拍，或是说美国人拍得如同泥巴地上的菜叶子。我们也有拍好的必要，确切的说，是责任。过去中国的抗日电影好像更是为了体现出敌人的脆弱，这不难理解，不同的时代背景就有不同的文化产物。而现在中国开始发展，开始与国际接轨，开始明白原来的敌人正在发迹，没有突出敌人是“弱者”的必要。抗日电影的确要有说教，但要与艺术有机地结合，让更多的观众，更完整地去吸收。所以，抗日电影的目的才真正显露了出来：不但是要谨记历史，谨记先烈。更是要让人极目放眼，珍惜和平，居安思危。 以上这些，《太行山上》做到了，让他成为了一部气势恢弘、惊天动地的革命大作。我在网上查了查资料，这部电影耗资4000万元，炸药100吨，直升机50余架次，部队官兵演员10万余人次，在全片1800个镜头中，电脑特技140余个，耗资多达200多万元。被誉为是“中国首部抗战军事动作大片、创造历史战争场面惨烈之最”。 让我们再去回味一下这部电影给观众“青山处处埋忠骨，何必马革裹尸还”的感动。仅仅从场面上看，电影已在荧屏上释放着撑破边框的巨大张力。电影从头到尾气贯长虹。在对自然景色的描绘上，浓墨重彩地勾勒出黄河、黄土高坡、太行山这一系列的气势磅礴、壁立千仞。悬崖绝壁和高峡深谷中的战场散布着历史的沉淀。拔地擎天的峰林在连绵的战火硝烟中越发苍劲有力。在李天佑与日军在老爷庙肉搏这一幕中，令人感受到了前所未有的惨烈。铁与血的纠缠让人有切肤之感，实实在在感受到当时日军之狰狞，国人之挣扎。我认为，该片的震撼、惨烈程度不亚于美国影片《拯救大兵瑞恩》里的诺曼底登陆，甚至是更加震撼、惨烈。 从《太行山上》中同样看出身为侵略者——日本人人性的自我纠葛。片中有一段细节：一个急于回家的日本俘虏逃到日本军中，后来被阿部规秀下令跳火坑自杀。这位日本俘虏临死前仰天大喊道：“日本皇军必败！”这段插曲既可信，也反映出抗日军队的感召力与和平在人性中占据着的重要部分。残酷的战争与人性的冲突，产生极大震撼，一言一行，余音绕梁，三日不绝。 片中对于人物的刻画也尤为成功。奋勇杀敌的，不但有共军中的贺炳炎，也有国军中的郝梦龄。让人感受到抗日的力量不只是一个政党、一个人，而是一团人海、一个民族！电影散发出一种凝聚力，一种全民团结，同仇敌忾的凝聚力。激发出观众从心地发出的感叹。而片中林彪、阎西山、朱德、阿部规秀同样让人过目不忘。 一切的一切，让人感受到了国产战争大片的威慑力。我突然感觉到，历史就在那一刻重现了，那样完整，又让人心痛。看着片中的热血四溅，恰似用手抚摩祖国永不愈合的疮疤。在看完演员们将历史演绎一遍后，忽然感到历史沉甸甸的压在自己的肩头。《太行山上》给我的不仅仅只有震撼，更多的是一种对过去的深思与对未来的远虑。电影中毕竟是一个做梦的地方，过去的真实必定比电影中的还要惨烈。 今年是反法西斯暨抗日战争胜利60年祭，曾经的西方，有一个被染红了的诺曼底，而曾经的这里，有一个流血的中国，《太行山上》所诠释的仅是冰山一角，而我们要做的，就是将这些不会风干的血收集起来，化作滋润祖国大地的甘霖。[list]